Африканский стиль в дизайне — лаконичный, яркий, смелый, — очень популярен по всему миру, потому что вносит элемент загадки. Текстиль с африканским дизайном используется в одежде, аксессуарах, интерьере.
Дизайн африканских текстильных изделий очень разнообразен, он зависит от культурного наследия более 50 африканских стран. Но в момент возникновения искусства росписи ткани древние художники повторяли в своих рисунках то, что видели вокруг — гору или пустыню, рифтовую долину или дождевые леса, окраску животных или очертания летящих птиц, цвета заката или глубину ночного неба.
В дальнейшем в культуру африканских народов стали проникать элементы других культур через путешественников, исследователей и миссионеров. Правда, это влияние было не слишком большим, оно не изменяло, а лишь вносило некоторые течения.
Африканский стиль в искусстве
Африканская природа, искусство и эстетика ценились и продолжают цениться многими художниками, скульпторами, дизайнерами, модельерами. Для примера пара слов об «африканских» периодах Пикассо и Матисса.
Пикассо в 1907 году вдохновился архаичным африканским искусством, которое воплощало в себе колдовство, призванное контролировать враждебных духов, чтобы хоть как-то оградиться от опасностей окружающего мира. В его работах появились упрощение форм, грубая штриховка, слияние персонажа с пространством, оживление фона. Характерная работа «африканского» периода — «Авиньонские девицы».
Матисс впервые посетил Северную Африку в 1906 году чтобы «увидеть своими глазами пустыню», и потом ездил туда не раз и долго жил в Марокко. В этот период он страстно изучал контрасты цветов, которые излучали бы свет сами по себе. Работа того периода — «Окно в Танжере» 1912 г.
Материалы, использующиеся для создания тканей в Африке
Материалы, использующиеся для создания тканей, это натуральные волокна, такие как хлопок, шелк, шерсть, рафия, кора, джут, лен. Но с увеличением объема производства увеличивается и доля синтетических волокон.
Значения символов в африканском дизайне тканей
Африканский текстиль и искусство — это средства выражения, которые используются, чтобы человек мог определить себя. Каждый элемент имеет особое значение и дает представление о некоторых ценностях в обществе. Эти ценности встроены в форму символов, чтобы передавать духовные сообщения, надежду или другие скрытые ценности. Дизайнеры, которые создают коллекции, имеют ограниченные культурные знания и опыт, поэтому часто путешествуют, чтобы получить больше информации.
Цвета и эстетика
Цвета — это ярко выраженный громкий тон, обычно используются два экстремальных (противоположных) цвета, которые заставляют зрителей сосредоточиться. Цвета, использующиеся в африканском искусстве, имеют свою символику: желтый — рождаемость, зеленый (растения) — обновление и рост, синий (небо) — присутствие Бога, красный — сила, а черный — серьезность и единство.
Некоторые виды африканского текстиля
- Akwete cloth — традиционный нигерийский стиль ткачества с использованием сизаля-пеньки, рафии и прядильного хлопка.
- Ukara — синяя, зеленая или красная ткань, покрытая специальными символами.
- Kente cloth — шелковая или хлопчатобумажная ткань, сделанная из переплетенных из полосок ткани.
- Mudcloth (bogolan) — самобытная малийская хлопковая ткань, окрашенная ферментированной грязью (mud).
Палитры
Источники: Picasso, Henri Matisse, Википедия, Epic Road.
Альбом для вдохновения на Pinterest.
Статья создана в помощь коллегам из группы для подготовки к первой теме январского челленджа от Spoonflower — African Art with the Memphis Brooks Museum of Art.
